Sonorama Ribera ha vuelto a demostrar por qué ocupa un lugar propio entre los grandes festivales de nuestro país. Su 29.ª edición ha reunido a artistas consolidados, nombres imprescindibles de la escena nacional y una nueva generación de bandas dispuestas a hacerse un hueco en los próximos años. Entre una programación tan extensa, elegir resulta casi imposible. León Benavente, Guitarricadelafuente, Rigoberta Bandini, Love of Lesbian o Leiva fueron algunos de los grandes nombres que pasaron por Aranda de Duero, pero también hubo espacio para descubrir propuestas que reclaman cada vez más atención. Desde OCIMAG seleccionamos diez conciertos que, por diferentes motivos, nos dejaron huella: grandes directos, nuevas bandas y actuaciones capaces de convertir un escenario en algo más que un punto del cartel.
León Benavente convierte el caos en un himno colectivo en Sonorama
Los leones nunca defraudan y era uno de los conciertos más esperados de la jornada inaugural; por su directo enérgico, cañero y arrollador. El concierto comenzó con los temas más electrónicos de su último trabajo: “Nueva Sinfonía Sobre El Caos”(2024), disco que aún no habían presentado en Sonorama, ya que llevaban cuatro años sin acudir al festival. Con sus visuales tan atractivos, en donde aparecían sus letras en tamaño gigante y la gran puesta en escena de uno de los frontman que más se gana al público de nuestro país, como es Abraham Boba, la gente se iba animando. Incluso en los momentos más tranquilos, con canciones como “Ánimo Valiente”, en donde Abraham se sentaba a tocar el piano, la gente coreaba sus grandes letras.
El grupo madrileño lleva demostrando muchísimos años siendo uno de los directos más potentes y disfrutables del panorama nacional. No paraban de sonar temazos como “Tipo D”. El concierto iba llegando al final y como colofón sonó su canción más conocida, y no podía ser otra que “Ser Brigada”, esa canción que ya es un himno y siempre funciona en directo. El telón se terminó de bajar con un tema tan de directo como es “Gloria” y el concierto finalizó con el cantante entre el público y aunque fuese la jornada inaugural se coreaba eso de “Ayer Salí”, aunque quedaban muchas resacas emocionales y musicales aún por delante. Un directo que jamás defrauda.

The Molotovs, juventud, actitud y guitarras con hambre de escenario
El grupo londinense, formado por los hermanos Cartlidge, de apenas 18 y 20 años y con un solo disco publicado (“Wasted On Youth”, 2026), no defraudaron ni mucho menos, de hecho fue uno de los grandes descubrimientos para muchos de esta edición. El grupo lleva gran parte del verano de gira por España y son algunos los que ya hablan maravillas de ellos, como es el caso de Loquillo, el que ha declarado que le flipan. El concierto aún no había comenzado y la gente ya notaba su carisma y su energía, porque estaban probando sonido como si el concierto ya había arrancado y eso que aún sonaban las últimas canciones de D. Valentino.
El concierto comenzó y los astros se alinearon: un cantante con mucha presencia, una bajista que parecía que llevaba muchísimos años tocando y un batería muy suelto. El directo y el sonido fueron impactantes, me recordaron a The Jam y no solo por el corte de pelo del cantante y el estilo a la hora de vestir, sino por su sonido tan parecido y efectivamente nos regalaron dos grandes versiones, tanto de los míticos The Jam, como del gran David Bowie. The Molotovs son sin duda un grupo de directo y que apuntan muy fuerte.

Vera Fauna: bailar primero, pensar después
La banda sevillana se encuentra en su momento más dulce y es que siguen creciendo y es que lo de estos chicos andaluces no es para menos. La banda tiene un sonido muy bailable y muy cuidado, además de unas letras pegadizas, junto a la voz mágica de Kike, un frontman con mucha presencia. El público disfrutaba y sonaron grandes temas como “Los Naranjos”, la ya tan querida “No Me Digas La Verdad” o una canción con la que el público se abraza y canta emotivamente como es “Los Grillos”.
Los sevillanos empiezan a posicionarse en la escena independiente española y el directo siempre es muy mágico, en donde incorporan más ritmo y una presencia mayor en cuanto a teclados. Era su segundo Sonorama y sin duda alguna, han crecido desde su última visita a Aranda de Duero en 2023. El sonido no fue perfecto, aunque mejoró según avanzó el concierto.

Ángeles Toledano, tradición y vanguardia a flor de piel en Sonorama
Los que nos acercamos a ver a la jienense sabíamos a lo que veníamos y ninguno se fue defraudado. Ángeles es esencia en estado puro, es voz, tradición y flamenco cantado desde el corazón. Para mi gusto fue el concierto más original, puro y completo de esta edición. La gente bailaba, sabía estar en silencio, respetaba y disfrutaba del gran repertorio que nos regaló la artista andaluza, junto al gran guitarrista que la acompañaba, un joven llamado Benito al que incluso le coreamos su nombre. Ángeles Toledano sabe muy bien lo que hace, salió entregada y elegante, con un gran vestido blanco con una cola larguísima.
Ella sabía en qué festival estaba y nos regaló la mejor versión que yo he escuchado hasta el momento de uno de los grupos más queridos en el panorama independiente nacional, sus paisanos “Supersubmarina”. La versión de la canción “LN Granada” fue espectacular, con los primeros versos no pude contener la lágrima y es que Ángeles es una artista de la cabeza a los pies y además nos regaló una canción en la que fusionaba techno y flamenco para acabar su gran concierto. Arte en estado puro, un vozarrón y una gran puesta en escena con un sonido muy cuidado.

Nuevos Vicios: guitarras, pogos y una promesa que crece
La banda valenciana están a punto de sacar su primer disco y siguen creciendo y pasando por festivales tan consagrados y reconocidos de nuestro país, como es el caso de Sonorama, donde debutaron en el escenario ubicado en La Plaza de la Sal, a la hora de la comida, en donde el público estuvo entregado desde el primer acorde de la primera canción de su setlist: “Gravedad Zero”. Sus letras pegadizas, sus guitarras y su frescura hicieron ver a un público que disfrutaba y no paraba de realizar pogos.
Se coreó varias veces eso de «escenario principal”. Y es que la banda sonó genial y apuntan muy fuerte. Se atrevieron hasta a hacer una versión del grupo valenciano “La Plata” y acabaron el concierto con temazos como “El Apagón” o “Cada Vez”, canciones que la gente se sabía y cantaba a pleno pulmón. Creo que debido al momento tan dulce por el que pasa la banda se merecían haber tocado en la Plaza del Trigo, ojalá regresen porque esta banda pinta muy bien.

Carlos Ares: un potente directo que confirma su lugar
Caía el sol en Aranda de Duero y el público esperaba expectante a una de las bandas nacionales del momento y es que Carlos y los suyos se han ganado estar donde están y con creces. Sus dos discazos, su sonido tan cuidado y los grandes músicos que acompañan al gran Carlos Ares son una de las sensaciones del año. La gente coreaba desde el primer acorde y nadie se fue insatisfecho, fue uno de los mejores directos de Sonorama 2026 y uno de los conciertos que mejor sonó.
Esta banda seguirá dando mucho de qué hablar y es que al fin tocaron en el escenario principal, después de pasar en ediciones anteriores, por los escenarios secundarios, el escenario Charco o la mítica Plaza del Trigo. Y como dijo el gran Santi Balmes (Love of Lesbian), da menos pena retirarse unos años de los escenarios, si tenemos la certeza de que grandes bandas seguirán dando guerra, haciendo especial mención a Carlos Ares. La banda ya está posicionada pero darán más de que hablar.

Depresión Sonora inunda Sonorama de guitarras afiladas y sintetizadores
El grupo madrileño debutaba en Sonorama y la verdad es que no defraudaron. La gente se agolpaba en ambos escenarios secundarios para disfrutar de Marcos y los suyos, y es que fue uno de los conciertos con más expectación de los escenarios secundarios de toda la edición. La presencia del frontman, las guitarras afiladas, los sintetizadores y los teclados, junto a la música oscura, que nos recuerda a los mismísimos The Cure o a los actuales Molchat Doma funcionaron a la perfección. Si tenemos que poner alguna pega, sería que merecían el escenario principal.

Bum Motion Club: psicodelia y precisión guitarrera
La banda de Aranjuez nos regaló uno de los mejores directos de esta edición y es que sonaron como los ángeles; un sonido muy cuidado, psicodelia y guitarras muy bien tocadas. Con dos discazos a la espalda como son “Claridad y laureles” y “Distracciones”, la banda sigue apuntando muy fuerte. Grandes músicos y muy buena puesta en escena. Lástima que fueran programados como el cierre de la jornada, que hubiese poco público y que no terminasen la penúltima canción. La gente se fue mosqueada con la organización, porque Ladilla Rusa siguió sonando. Deberían ser reprogramados para el 30 aniversario.

Colectivo Da Silva: pop luminoso que juega en otra liga
Los granadinos por fin visitaron Aranda de Duero y es que tienen uno de los directos más cuidados de nuestro país, con un pop muy fresco, melódico y bailable. El escenario Charco, junto al río Arandilla fue el enclave idóneo. En directo suenan mejor que en disco y su sonido nos recuerda a los mismísimos Parcels. Sonaron genial y los siete músicos nos demostraron sus grandes dotes. La voz del frontman, los teclados, el sonido fresco de sus guitarras y el ritmo de la batería, timbales y demás instrumentos funcionan a la perfección. Pop muy recomendable, fresco y bailable.

Repion sale a machete y convierte la tormenta en electricidad
Las hermanas Iñesta se encargaron de abrir el escenario principal para la última jornada del festival. El elevado número de personas que esperaban a Repion, por momento se temió lo peor, debido al gran chaparrón que caía y al retraso que hizo que el festival comenzará más tarde. Pero, el trío salió a machete y aunque tuvieron que recortar el show, nos regalaron uno de los mejores directos de la 29.ª edición de Sonorama Ribera.
Sonaron muchísimos temazos, la gente se quedaba anonadada con la forma de tocar de Teresa a la batería, con la dulce voz de Marina y con el sonido del bajo (Iris, de Bum Motion Club). El directo fue perfecto y el sonido redondo. Y es que el grupo acabó emocionado y entre lágrimas, después de regalarnos un gran concierto, a pesar de las inclemencias meteorológicas. Repion será cabeza de cartel de los festivales nacionales en unos años, no lo olviden. Darán mucho de qué hablar.

El próximo gran estribillo de Sonorama Ribera ya ha empezado a sonar
La 29.ª edición ya forma parte de la historia de Sonorama Ribera, pero en Aranda de Duero la música nunca parece detenerse. Mientras el festival comienza a preparar su 30.º aniversario en 2027, queda la sensación de que lo mejor todavía está por sonar. Nuevas bandas seguirán creciendo, artistas consolidados volverán a encontrarse con su público y otros nombres estarán llamados a dar el salto definitivo. Desde OCIMAG estaremos muy pendientes de todo lo que depare esta edición tan especial, preparados para volver a descubrir, escuchar y cantar las canciones que marcarán el próximo capítulo de Sonorama Ribera.
Texto: Guillermo Diez








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