“Ruido Tovar”: tropicalismo mutante para tiempos de distorsión

Instituto Mexicano del Sonido y Meridian Brothers unen fuerzas en “Ruido Tovar”, un álbum colaborativo que convierte la memoria tropical en ciencia ficción. El caos en elegancia y formas imposibles. Un trabajo que funciona como homenaje, experimento y manifiesto sonoro. Acaba de publicarse a través de Ansonia Records, y nos ha vuelto locos, muy especialmente por el modo cómo explora las conexiones históricas entre la música tropical mexicana y colombiana desde una mirada futurista, delirante y profundamente bailable. La colaboración entre Camilo Lara y Eblis Álvarez no queda ahí. Se suma a este apasionado sabotaje entre mundos el genio californiano Beck, quien participa en dos canciones.

“Ruido Tovar”: la herencia tropical como punto de partida

Entre los años cincuenta y ochenta, México se convirtió en un centro neurálgico para la música tropical latinoamericana. Allí florecieron figuras como Rigo Tovar, Chico Che o La Sonora Dinamita, mientras artistas colombianos encontraban en el país una segunda casa musical. Paralelamente, Colombia absorbía la influencia del cine mexicano y las rancheras, dando origen a nuevas formas populares como la música de despecho y la carrilera. Ese diálogo cultural sirve como columna vertebral de “Ruido Tovar”. La historia compartida atraviesa todo el disco como una corriente subterránea. Lara y Álvarez entienden la tradición tropical como un espacio de contaminación permanente. Y precisamente ahí reside la gran virtud del álbum: en asumir que la identidad musical latinoamericana siempre fue mestiza, bastarda y futurista.

Universos musicales en colisión

El álbum no intenta reproducir fielmente esos sonidos clásicos; más bien los deforma, los acelera y los empuja hacia un territorio experimental donde sintetizadores Moog, guitarras eléctricas y órganos vintage conviven con percusiones tropicales y estructuras impredecibles. Camilo Lara de hecho ha definido el álbum como “dos trenes chocando a toda velocidad”, y la imagen resulta precisa. La producción collage y autodidacta de IMS se mezcla con el enfoque cerebral y casi académico de Álvarez para construir canciones que parecen mutar constantemente. Hay momentos de fiesta desbordada y otros donde emerge una extraña melancolía envuelta en distorsión.

Grabado en apenas una semana durante enero de 2025, “Ruido Tovar” conserva una sensación constante de inmediatez y accidente feliz. Marchando una de humor absurdo, comentarios políticos apenas disimulados e incluso romanticismo decadente.

Identidad propia y la suma de Beck

Lo más interesante de “Ruido Tovar” es que nunca cae en la caricatura retro. Aunque el disco está construido sobre referencias históricas muy claras, su sonido apunta hacia adelante. La colaboración logra capturar la esencia del tropicalismo latino sin convertirlo en pieza de museo. Temas cargados de surrealismo, absurdez y pasiones oscuras que convierten al álbum en una experiencia tan excéntrica como coherente. Un campo de cultivo magnífico para que una leyenda como Beck se sume. El californiano es una de las personas más influyentes y singulares del pop alternativo de las últimas tres décadas, especialmente por su capacidad para mezclar folk, rock, electrónica, hip hop y psicodelia dentro de un lenguaje muy personal.

Su maestría se deja ver en dos canciones del disco: “Ritmo Babilonia” y “Cumbia Beckiana”, una especie de versión acorde con las formas del disco de su clásico “Loser”. Más que un ejercicio de fusión, “Ruido Tovar” propone una idea radicalmente contemporánea de la música tropical: una tradición viva, mutante y profundamente extraña. Un disco que entiende que el futuro latinoamericano quizá no sea limpio ni elegante, pero desde luego seguirá siendo bailable.

Escucha el disco en kuronekomedia.lnk.to/RuidoTovar